Русский след Русский след в мировой истории
9 марта 2026 года исполняется 120 лет со дня рождения режиссёра Александра Роу, подарившего зрителям встречу с волшебством, сказочным миром, в котором безраздельно господствуют фантазия, оптимизм, юмор, яркие чувства и добрые мысли.
Режиссёр Александр Роу (9 марта 1906 — 28 декабря 1973 г.) сделал огромный вклад в развитие российского кино, поставил более 20 детских фильмов по мотивам русских народных сказок. Все фильмы-сказки Александра Роу очень добрые и родные, они увлекают детей в мир поэзии и музыки, в чудесный таинственный мир, где герой борется за правду и где добро всегда побеждает зло. Фильмы-сказки Александра Роу принадлежат вечности…
«Вечера на хуторе близ Диканьки» (1961)
Экранизация повести Николая Гоголя «Ночь перед Рождеством». По сюжету кузнец Вакула отправляется верхом на черте в Санкт-Петербург, чтобы добыть царские черевички и завоевать любовь красавицы Оксаны.
Киновед Кира Парамонова в книге «Александр Роу» писала, что в фантастических произведениях Николая Гоголя режиссёр видел не только возможность увлечь зрителя, но и
«проявление истинно народного духа, народного воображения, народной фантазии в тесных связях с реальной действительностью».
Главных героев сыграли Людмила Мызникова и Юрий Тавров, дебютирующие на экране в большой роли.
Роль Солохи — ведьмы и матери Вакулы — исполнила актриса Людмила Хитяева, известная по фильмам «Тихий Дон» и «Поднятая целина». В интервью газете «Вечерняя Москва» актриса рассказывала, что, по мнению Роу, была слишком стройной для образа своей героини. Поэтому, чтобы казаться более пышной, ей приходилось надевать много юбок и наклонять в кадре голову так, чтобы появлялся второй подбородок.
Георгий Милляр сыграл Чёрта. По воспоминаниям коллег, на морозе он снимался в тонком, оклеенном волосами костюме и сам выполнял многие трюки — нырял в прорубь, валялся в сугробах. В фильме снялись Александр Хвыля (казак Чуб), Сергей Мартинсон (дьяк Осип Никифорович), Николай Яковченко (Пацюк) и другие артисты.
Натурные съемки проходили в марте 1961 года в Мурманской области, под городом Кировском кинематографисты построили декорации заснеженной украинской деревушки. Парамонова писала:
«Радуясь каждой новой находке в области комбинированных съемок, Роу считал, что все «чудеса» должны происходить на глазах у зрителя».
Ради этого постановщики придумывали операторские и монтажные трюки. Например, сцена, в которой вареники сами залетают в рот Пацюку, снималась в обратном порядке — Яковченко выплевывал вареники, а затем пленку прокрутили от конца к началу.
«Королевство кривых зеркал» (1963)
В этот раз Роу обратил внимание на творчество современника. Режиссер экранизировал одноименную сказочную повесть Виталия Губарева о том, как школьница Оля попадает в зазеркалье и встречает своё отражение — девочку Яло. Вместе они путешествуют по королевству кривых зеркал, которые отражают все наоборот. Героини противостоят злу и пытаются спасти от казни мальчика Гурда (Андрей Стапран) — единственного честного Друга, живущего в зеркалье.
«Наплыв кандидаток на главные роли близнецов Оли-Яло превзошёл все ожидания: за неделю на нашей киностудии побывало 300 пар — 600 очаровательных юных москвичек: сероглазых, кареглазых, синеоких, блондинок, брюнеток, шатенок», — приводит слова Роу ведущий научный сотрудник ВГИКа Максим Казючиц в статье «Кинематограф для молодежи и подростков».
Главные роли в картине получили сестры-близнецы Ольга и Татьяна Юкины. По сюжету вместе с Олей и Яло в зазеркалье оказываются коты-близнецы Барсики.
В картине сыграли Анатолий Кубацкий (король Йагупоп 77-й), Андрей Файт (главнейший министр Нушрок), Аркадий Цинман (наиглавнейший министр Абаж), Тамара Носова (тетушка Аскал), Вера Алтайская (Асырк), Иван Кузнецов (Бар), Милляр (наиглавнейший церемониймейстер) и другие.
Актриса Лидия Вертинская перевоплотилась в придворную даму Анидаг. В 2008 году в интервью для газеты «Моя семья» актриса рассказывала, что ради роли она училась верховой езде, но на съёмках ей пришлось сесть ещё и на осла.
«Не думаю, что мой вес был слишком обременителен для животного, — я была довольно легкой особой. Видимо, осла раздражала незнакомая наездница. Всю дорогу он оглядывался на меня, скалил зубы и норовил укусить за ногу. Не знала, что у ослов бывают такие длинные острые зубы«, — вспоминала артистка.
«Роу снимает фильмы на живой природе — только соответственно подобранной, с участием настоящих животных. Ведь природа России, с её дремучими лесами и бескрайними полями, березовыми рощами и глубокими реками, достаточно сказочна сама по себе, и здесь есть от чего оттолкнуться творческой фантазии», — говорилось в статье журнала «Искусство кино» (1695), посвященной работам Роу.
Александр Роу превратил Крым в кино-сказку.
Съёмки фильма проходили в Крыму — в Ялте, Симеизе и в районе скалы Красный Камень в Гурзуфской долине.
«Я считаю на природе, всякое сказочное чудо удается гораздо лучше, чем в павильоне», — говорил Роу журналу «Советский экран» в 1963 году.
«И страшная башня Смерти и весь комплекс волшебного города Королевства кривых зеркал сделаны со вкусом и хорошей выдумкой. Это то фантастическое царство, которого ещё не было на экране, оно таинственно и в то же время вполне реально», — писала Парамонова в книге «Александр Роу«.
Художником-постановщиком картины выступил Арсений Клопотовский, в дуэте с Александром Вагичевым. В дальнейшем он работал над всеми картинами Роу.
«Морозко» (1964)
Николай Эрдман и Михаил Вольпин объединили в сценарии две сказки — «Морозко« и «Об Иване с медвежьей головой». По сюжету лесной волшебник превращает самовлюбленного Ивана в медведя, которого в фильме сыграл Эдуард Изотов. Главный герой проходит череду испытаний, чтобы вернуть человеческой облик и возлюбленную Настеньку — девушку, которую злая мачеха отправила замерзать в зимний лес.
Наталья Седых, исполнительница роли Настеньки, рассказывала в интервью газете «Аргументы и факты«, что Роу пригласил её на пробы после того, как увидел по телевизору — во время выступления на ледовом концерте с номером «Умирающий лебедь». В тот период Седых было 15 лет, она училась в школе при Большом театре. По воспоминаниям актрисы, которые приводит Спутницкая в книге «Птушко. Роу: Мастер-класс российского кинофэнтези», Седых ехала на кинопробы ни на что не надеясь. Её основной конкуренткой была Надежда Румянцева, уже ставшая звездой после выхода фильма «Девчата» (1961).
«А так — на экране была я, Наташа Седых, в пятнадцать лет. Я ведь в том фильме сыграла саму себя. Такой я и была — скромной, застенчивой, пугливой, на съёмках меня сопровождала мама», — вспоминает актриса
Актриса Инна Чурикова, сыгравшая в «Морозко» роль Марфушки, вспоминала:
«Сказка мне безумно нравилась, сценарий нравился… У Роу была душа ребёнка, и на его съёмках всё было волшебно: люди, придумывавшие необыкновенные фокусы, умные хрюшки, пни, которые расцветали. Но этот сказочный мир сам режиссёр очень тщательно выстраивал».
Летние сцены снимали в Подмосковье, зимние — на Кольском полуострове.
«Было очень холодно. И, когда я сидела под ёлкой в ожидании Деда Мороза, замерзла по-настоящему, потому что наш оператор очень долго устанавливал свет. А потом в корзинке вместо яблок почему-то оказался лук. И мне пришлось лопать его, делая вид, что грызу яблоки, как было положено по сценарию. Когда я пришла на озвучку фильма и впервые увидела себя на экране, то расплакалась. Мне казалось, что я такая страшная» — вспоминала в интервью для газеты «Комсомольская правда» Инна Чурикова, сыгравшая Марфушу, сводную сестру Настеньки.
Роль Бабы Яги актёр Георгий Милляр выпросил сам, использовав обоснованные аргументы:
«Вот скажите мне, какая актриса позволит сделать себя такой страшной на экране? Гример только отвернётся, а она тут же реснички себе подрисует».
По воспоминаниям Георгия Милляра сам образ его Бабы-Яги родился в Крыму:
«В Ялте я старушку увидел, она коз пасла на Чайной горке. Старая-престарая…, сгорбленная, нос крючком, недобрый взгляд, в руках короткая палочка. Чем не Баба-Яга?…».
Александр Хвыля сыграл Морозко, среди артистов были Павел Павленко (старик), Вера Алтайская (старуха), Галина Борисова (старичок-Боровичок), Анатолий Кубацкий (атаман разбойников) и другие. Снимались в фильме и животные: съёмочная группа привезла с собой медведицу Маню, кошек и собак, птиц, с ипподрома выписали коней для сказочной тройки.
В картине вновь применялись комбинированные съемки и фирменный для Роу приём обратной съемки. В документальном фильме «Страна волшебника Роу» (2006) оператор Леонид Акимов рассказывал, что самоходные сани в реальности ехали назад — за кадром их тянули с помощью троса. На монтаже плёнку пустили задом-наперёд, и стало казаться, что сани мчатся сами. Проявить смекалку пришлось и в сцене, где Настенька леденеет, коснувшись волшебного посоха: по словам Акимова, перед объективом ставили полупрозрачное зеркало и возникала иллюзия прозрачности героини.
В 1965 году картина получила «Гран-при» XVII Международного кинофестиваля детских и юношеских фильмов в Венеции. В 1966 году фильм-сказка «Морозко» удостоился приза как лучший детский фильм на Всесоюзном кинофестивале в Киеве.
«Огонь, вода и… медные трубы» (1967)
Картина поставлена по оригинальному сценарию Вольпина и Эрдмана, созданного по мотивам русского фольклора. По сюжету угольщик Вася встречает в лесу Аленушку и влюбляется в неё с первого взгляда, но девушку похищают слуги Кащея. Герою приходится пройти через три испытания: огонь, воду и «медные трубы», то есть соблазн славой. Парамонова в книге «Александр Роу» писала, что эта картина не отличается простотой сюжета, но привлекает юмором, остроумными гротесковыми сценами и бьющим через край режиссерским темпераментом.
Главную мужскую роль сыграл Алексей Катышев. «Комсомольской правде» он рассказывал, что работал микрофонщиком и ассистентом оператора на Ялтинской киностудии, когда его заметил Роу.
«Он тогда мне сказал: «Молодой человек, вы даже не подозреваете, какие у вас чудные глаза»… И без кинопроб утвердил меня», — вспоминал артист. В роли Аленушки снялась Седых.
Роу пригласил и других актеров из своих прошлых фильмов — Алтайскую, Хвыля, Кубацкого, Павленко, Тамару Носову. Михаил Пуговкин появился в роли приморского царя. Милляр перевоплотился в трёх персонажей — Кащея, Бабу-ягу и глухого пожарного. Бабу-ягу артист в фильмах Роу играл уже в третий раз (первый был в «Василисе Прекрасной» 1939 года).
«Эта роль по роду своей работы грубовата. Играть ведьму — не женское дело. Да и физически очень тяжело — приходится бегать, прыгать, падать, на земле валяться. Немолодая актриса не выдержит такую нагрузку. И как только гример отвернется, она тут же подведет себе губки, реснички подкрасит», — приводит слова Милляра Сергей Капков в книге «В гостях у сказки Александра Роу».
«Варвара-краса, длинная коса» (1970)
В основе фильма «Варвара-краса, длинная коса» — снятого по сценарию Михаила Чуприна по мотивам «Сказки о царе Берендее» Василия Жуковского и русской народной сказки «Морской царь и Василиса Премудрая«. По сюжету царь Еремей по неосторожности обещает Чуду-Юду отдать «то, о чём в своём царстве не знает». Этой жертвой оказывается его новорожденный сын. Царь хочет выдать чужого ребёнка за своего, но на этапе подмены младенцев происходит путаница, разобраться в которой герои смогут только много лет спустя.
Роль волшебницы Варвары, дочери Чуда-Юда, исполнила Татьяна Клюева.
«Я огорчилась, когда Александр Роу взял в свою киносказку «Огонь, вода и… медные трубы» Наташу Седых. Но обещал позвать меня в следующую картину, и слово сдержал. Так моя Варвара-краса и появилась», — рассказывала актриса.
Рыбацкого сына Андрея, влюбленного в Варвару, сыграл Катышев. Его антипода — царского сына Андрея — Сергей Николаев.
В фильме вновь собралась «сказочная артель» Александра Роу: Милляр (Чудо-Юдо), Пуговкин (царь Еремей), Кубацкий (дьяк Афоня), Хвыля (самый настоящий пират), Алтайская (старушка-веселушка). По мнению Парамоновой, среди слагаемых успеха творчества Роу был в том числе «талант его постоянных соавторов-актеров». «К Роу тянулись те актеры, которым был близок язык условности, игры, кто любил комедию», — писала киновед.
По материалам статьи Дарьи Шаталовой. ТАСС.